BEGIN:VCALENDAR VERSION:2.0 PRODID:-//wp-events-plugin.com//7.4.9//EN TZID:Europe/Rome X-WR-TIMEZONE:Europe/Rome BEGIN:VEVENT UID:2289@lineadarte-officinacreativa.org DTSTART;TZID=Europe/Rome:20220424T103000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20221022T170000 DTSTAMP:20220420T162359Z URL:https://www.lineadarte-officinacreativa.org/Eventi/postumano-reliquie- in-viaggio/ SUMMARY:PostUmano Reliquie in viaggio DESCRIPTION:Inaugura domenica 24 aprile alle 10.30 a Porto Catena\, Mantova \, sulla motonave Ave Maria\, la mostra PostUmano. Reliquie in viaggio\, u na collettiva degli artisti Concetta De Pasquale\, Giorgio Piccaia\, Rosa Mundi in dialogo con le opere degli artisti selezionati dalla Repubblica d i San Marino per il padiglione nazionale alla 59. Esposizione Internaziona le d’Arte – La Biennale di Venezia.\n\nGli artisti si confrontano sul significato del momento storico che stiamo attraversando: un momento caric o di significati nuovi e antichi che ci indica la strada verso una condizi one post-umana che si interroga sul rapporto con la Natura e con il suo st esso Corpo individuale e collettivo.\n\nIl viaggio lungo il fiume\, un via ggio devozionale rappresentato dalle opere esposte\, come quello che sping eva gli antichi Pellegrini alla ricerca di luoghi di meditazione\, crea co smologie alternative e premesse per interrogarsi su nuove condizioni di es istenza.\n\nLa mostra allestista su due motonavi\, Ave Maira e Vita Pugna\ , che navigano alternandosi da Mantova a Venezia\, si ispira ai temi della 59° Esposizione Internazionale d’Arte di Venezia di quest’anno\, Il latte dei sogni\, curata da Cecilia Alemanni\, e PostUmano Metamorfico del Padiglione della Repubblica di San Marino\, allestito in laguna presso Pa lazzo Donà dalle Rose.\n\nLe Reliquie in viaggio collegheranno durante tu tta la stagione estiva due luoghi centrali nella storia dell’umanesimo\, diventano un ponte di riflessione\, incontri e dibattiti tra gli artisti ed i curatori della mostra Andrea Guastella\, Marco Marinacci e Susanna Ra velli.\n\nle opere di Concetta De Pasquale\, ispirate alle mappe di naviga zione\, di Giorgio Piccaia\, che ricercano una simbologia devozionale nell a serie di Fibonacci\, di Rosa Mundi che portano in scena il sacro che ris orge e rinnova il mondo\, e degli artisti Elisa Cantarelli\, Nicoletta Cec coli\, Endless\, Michelangelo Galliani\, Roberto Paci Dalò\, Anne-Cécile Surga\, Michele Tombolini che\, con Rosa Mundi\, partecipano al Padiglion e della Repubblica di San Marino dedicato al PostUmano Metamorfico.\n\nLa mostra sarà visitabile sulle navi dell’armatore Girolibero\, Ave Maria e Vita Pugna\, a Mantova\, porto Catena\, e Venezia\, attracco della Giude cca\, ogni domenica dalle 10 alle 17\, prenotando la visita a info@avemari aboat.com.\n\nDal 17 settembre al 16 ottobre 2022 le opere di Concetta De Pasquale\, Rosa Mundi e Giorgio Piccaia continueranno ad essere visibili e d esposte presso il Museo Diocesano Francesco Gonzaga di Mantova.\n\nIl pr ogetto è stato possibile grazie al sostegno dei Propeller Club Port of Mi lan e Port of Mantua e alla Fondazione Donà Dalle Rose.\n\n \;\n\n&nb sp\;\n\nConcetta De Pasquale\n\nConcetta De Pasquale nasce a Salò (BS) ne l 1959\, si laurea in lettere specializzandosi in Storia dell'Arte ad Urbi no. Successivamente si laurea in pittura all'Accademia di Belle Arti di Br era a Milano\, dove frequenta gli studi degli scultori Fausto Melotti e Na nni Valentini\, suoi maestri nell’uso minimale e rigoroso della materia. Dopo le prime esperienze con materiali diversi\, la sua attenzione si fer ma sulla carta che diventa supporto privilegiato per una pittura organica essenziale ed intima che indaga il corpo nella sua doppia valenza\, fisica e spirituale. La sua è una pittura visionaria che scaturisce dall’espe rienza che il proprio corpo compie incontrando direttamente la carta. La p ittrice\, infatti\, nelle sue grandi carte non si limita a deporvi pittura \, ma lascia che questa si faccia sudario ad incarnare segni\, impronte e tracce di una esperienza che prima di essere pittorica è mentale e spirit uale. Negli anni il suo percorso artistico\, si fa sempre più intenso arr icchendosi\, durante i suoi molteplici viaggi\, di importanti scambi artis tici con personalità di spicco nel mondo dell’arte e della cultura\, sc rittori\, architetti\, fotografi\, registi e musicisti\, con i quali intra prende un dialogo creativo realizzando in team libri d'arte\, spettacoli\, performance ed installazioni.\n\nHa insegnato per parecchi anni al Liceo Artistico della città di Messina e attualmente vive e lavora nel suo stud io artistico in Sicilia sul mare\, intraprendendo spesso viaggi in barca a vela come “Pittrice di bordo” dove realizza taccuini di viaggio e tra ccia rotte reali e immaginarie su carte nautiche dei suoi viaggi.\n\nDal 1 979 ad oggi ha esposto in spazi pubblici e gallerie private in Italia e al l’estero: Stoccolma\, Lisbona\, Parigi\, Nizza\, Principato di Monaco\, Londra\, Strasburgo\, Budapest\, Bruxelles\, Berlino\, Lugano\, Dubai e In donesia.\n\nHa realizzato Progetti e Mostre Personali in importanti Musei e spazi pubblici\, come: Palazzo Medici Riccardi a Firenze\; Palazzo Duchi di Santo Stefano a Taormina\; Palazzo D’Amico e al Castello di Milazzo\ ; Palazzo della Cultura a Catania\; Monte di Pietà\, Galleria d’Arte mo derna e Museo Regionale a Messina\; Palazzo Zenobio a Venezia\; Maschio An gioino e PAN-Palazzo delle Arti a Napoli\; Galleria Civica di Arte Contemp oranea Montevergini a Siracusa\;  Forte Stella a Porto Ercole\; Palazzo d ella Loggia dei mercanti a Montepulciano\; Museo Regionale d’Arte Contem poranea Riso e alla Fondazione Federico II dell’A.R.S. Assemblea Regiona le Siciliana a Palermo\; Fondazione Orestiadi Gibellina\; Museo Civico del Convento del Carmine a Marsala\;  Museo Tecnico Navale della Marina Mili tare della Spezia\; Museo del Mar di Santa Pola in Spagna. Per la città d i Messina nel 2010 ha progettato e realizzato una scultura monumentale\, c ommissionata dal Comune per la piazza del Teatro Vittorio Emanuele\, omagg io al suo maestro Fausto Melotti.\n\nE’ stata invitata in Residenze d’ Artista in Italia e all’Estero e a partecipare ad importanti Rassegne d ’Arte internazionali\, tra le quali alla Biennale Internazionale d’Art e Contemporanea a Firenze nel 2003 curata da John Spike\; nel 2012 alla Fo ndazione Terre Medicee di Seravezza\, Le avventure della forma curata da M arco Moretti\; nel 2011 al Padiglione Italia della 54^ Biennale di Venezia \, curata da Vittorio Sgarbi e nel 2015 ad Artisti di Sicilia e all’ Exp o di Milano\; la partecipazione a BIAS nel 2018 e 2020\, Biennale Internaz ionale d’Arte Sacra - Palermo\, Sicilia\, Venezia\, Egitto\, Israele a c ura di Chiara Modica Donà dalle Rose\; nel 2019 viene invitata ad esporre al Salone Nautico Internazionale di Genova e all’Istituto Idrografico d ella Marina Militare\; nel 2021 la partecipazione a WopArt works on paper a Lugano a cura di Robert Philips.\n\nDi lei si sono occupati i critici e storici dell’arte come Francesco Gallo Mazzeo\, Fiorella Nicosia\, Tomma so Trini\, Roberto Sanesi\, Antonio Vitale\, Marco Marinacci\, Josuè Alle grini\, Marco Moretti\, Francesco Carbone\, Carmela Cappa\, Giovanna Famà \, Ornella Fazzina\, Gaetano Bongiovanni\, Katia Giannetto\, Alessandro Ma si\, Maurizio Vitiello\, Vittorio Sgarbi\, Giulia Jurinich\, Teresa Puglia tti\, Lucio Barbera\, Giovanna Giordano\, Giorgio di Genova\, Stefano Mili ani\, Maria Teresa Roberto\, Giuliano Serafini.\n\nLe sue opere sono prese nti in Musei e in importanti Collezioni pubbliche e private in Italia e al l’Estero.\n\n \;\n\nwww.concettadepasquale.it\n\nwww.facebook.com/co ncetta.depasquale.507\n\nconcedepasquale@virgilio.it\n\nRosa Mundi\n\n Ros a Mundi nasce in coincidenza delle coordinate 5° 26’23 ‘’ N 12° 19 ’ 55’’ E.\n\nRM è uno pseudonimo d’artista. Vive tra due isole di mare e un’isola di fiume. Prestata all’arte ed alla fotografia da pi ù di un ventennio\, viaggiatrice instancabile\, predilige trasporre in ar te ed in fenomeni artistici vicende reali del quotidiano e fenomenologie a mbientali. Il suo percorso laboratoriale parte dalla fotografia\, reinterp retando in un fantasioso dialogo costante\, la realtà e l’immaginario. Rosa Mundi traspone in arte l’umano sentire\, creando scenari ad hoc per poi reinterpretarli dando vita al suo personale Teatro del mondo.\n\nLa s ua tecnica ha uno stretto legame con la natura\, anche per i materiali uti lizzati\, vetro\, tessuto\, ferro\, acciaio e legno: pigmenti naturali veg etali ed organici di terra e di mare\, misti ad olio di oliva\, uovo ed es tratto di meduse.  Rosa Mundi predilige da sempre l’utilizzo di materia le riciclato\, con lo scopo di restituirgli nuova vita\, operando una sort a di metamorfosi. Le opere sono caratterizzate da uno studio approfondito sulla luce e sui riflessi\, sviluppando un approccio in cui la tridimensio nalità o la mera bidimensionalità non è data dalle tecniche fotografich e o computerizzate ma dalla ricerca dello spazio infinito dentro l’opera e dalla capacità dell’opera di ricrearsi e riprodursi\, in stretta con nessione con il luogo in cui verrà collocata e per il quale viene pensata . Rosa Mundi scrive un patto tacito con il collezionista\, scritto nelle f ibre dell’opera stessa. Il concetto spaziale di Fontana rivive e nidific a nelle opere di Rosa Mundi nelle mille traduzioni possibili di questi mes saggi in aramaico\, greco\, latino o arabo.\n\nLe opere di Rosa Mundi evoc ano un “non luogo” ricreando\, nelle trasparenze del vetro\, l’essen za filosofica delle sue riflessioni\, scevro di mera erudizione. Rosa Mund i non fa arte concettuale.\n\nLe sue opere fanno parte di importanti colle zioni permanenti\, pubbliche e private tra le quali l’Accademia d’Arte di Gant\, KIOSK\, il Museo Arte Contemporanea Regione Siciliana\, Nieuwma rkt Amsterdam Municipality\, la Fondazione Orestiadi\, il  Museo delle Tr ame Mediterranee\, la Fondazione Il Cedro\, la Collezione Genzini\, la col lezione di Aldo e Franca Cichero Design\, del CANIFF Chic &\; Cool Cana dian.\n\nHa partecipato a numerose esposizioni internazionali tra le quali PAW Palermo Art Week End a Palazzo Mazzarino Berlingieri 2021\, Wopart Ex ibition Work di Lugano 2021\; CANIFF Chic &\; Cool Canadian Internation al Fashion Film Testimonial 2021\; Pitti Moda e Arte SSEINSE 2020\; Festiv al delle Filosofie 2020-2021\; Open ateliers Nieuwmarkt Amsterdam Municipa lity 2018\; Biennale Cairotronica 2016 e 2018\, in Egitto\; Biennale del S ale 2017 a Petralia Soprana\; Spazio Thetis dentro al 25°Biennale Archite ttura di Venezia\, in Gang City Project del Politecnico di Torino 2016\; H elsinki Pixelache Festival Art  2016\; Biennale Arte Donna di Trieste 201 7\; BIAS – Biennale Arte Contemporanea Sacra 2016\, 2018  e 2020\;  Es posizione ABI associazione banche italiane\; Collettive UNESCO DESS.\n\nRo sa Mundi ha altresì curato la scenografia di numerose opere teatrali\, tr a cui la pièce teatrale con la compagnia degli Esoscheletri diretta dal R egista Sasà Neri in Judas the Guess e l’opera di Teatro Equestre The ti me of game: In Viaggio con Ulisse.\n\n \;\n\n \;\n\nwww.rosamundiv isualart.com\n\nrosa@rosamundivisualart.com\n\nrosamundivisualart@gmail.co m\n\n \;\n\n \;\n\n \;\n\n \;\n\n \;\n\nGiorgio Piccai a\n\nGiorgio Piccaia\, pittore e scultore\, è nato nel 1955 a Ginevra\, i n Svizzera e vive e lavora in Piemonte ad Agrate Conturbia. È figlio d’ arte\, fin da piccolo ha frequentato gli ambienti artistici ginevrini prim a e milanesi poi.\n\nL’incontro con John Cage nello storico concerto del  ’77 al Teatro Lirico di Milano e nel 1978 con Jerzy Grotowski a Wrosla w nel Teatro Laboratorio hanno segnato la sua arte.\n\nLo spoglio del non essenziale\, imparato dai due maestri\, caratterizzano ancora adesso l’a rte di Piccaia. Negli primi anni ottanta ha frequentato Corrado Levi ad Ar chitettura a Milano\, Incontro fondamentale che gli ha permesso\, dopo il lavoro sul corpo con performance e happening di giungere alla pittura e al le arti visive. Nel 2018 con l’amico Gregory Sinaite\, monaco greco orto dosso conosciuto in un viaggio a Santa Caterina nel Sinai parla d’arte e riscopre Leonardo Pisano detto Fibonacci\, matematico dell’Alto Medioev o.\n\nIl progetto dell’artista Giorgio Piccaia è su il numero (la seque nza di Fibonacci) che rispecchia la Totalità del Tutto nel Tutto\, l’in finito post umano senza Tempo e senza Fine.\n\n \;\n\nOggi lavora tra Agrate Conturbia (No) e Tuglie (Le).\n\n \;\n\n \;\n\n​http://ww w.giorgiopiccaia.com\n\nhttps://www.instagram.com/giorgiopiccaia/\n\nhttps ://www.facebook.com/giorgio.piccaia/\n\ngiorgiopiccaia@gmail.com\n\n \ ;\n\n \; ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://i0.wp.com/www.lineadarte-officinacreativ a.org/wp-content/uploads/2022/04/Schermata-2022-04-20-alle-18.03.30.png?fi t=2358%2C1268&ssl=1 CATEGORIES:Collettiva,Comunicato stampa END:VEVENT BEGIN:VTIMEZONE TZID:Europe/Rome X-LIC-LOCATION:Europe/Rome BEGIN:DAYLIGHT DTSTART:20220327T030000 TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST END:DAYLIGHT END:VTIMEZONE END:VCALENDAR